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culture:medias-et-infini:accueil

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 ====== Médias et Infini ====== ====== Médias et Infini ======
-Conférence donnée par [[http://jeromeabel.net|Jérôme Abel]] de l'association [[http://reso-nance.org|Reso-nance Numérique]], le mercredi 13 janvier au Campus des Sciences et Techniques d'Avignon, dans le cadre des **Réanih-ma #2**, rencontres étonnantes de l'art, du numérique et de l'interaction homme-machine.+ 
 +Conférence donnée par [[http://jeromeabel.net|Jérôme Abel]] de l'association [[http://reso-nance.org|Reso-nance Numérique]], le mercredi 13 janvier 2016 au Campus des Sciences et Techniques d'Avignon, dans le cadre des **Réanih-ma #2**, rencontres étonnantes de l'art, du numérique et de l'interaction homme-machine. 
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 +Télécharger toutes les images (30 Mo) : {{:culture:medias-et-infini:medias-et-infini.zip|}}
  
 ===== Préambule ===== ===== Préambule =====
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 {{.:1563-pieterbruegeltheelder-thetowerofbabel.jpg?800|}} {{.:1563-pieterbruegeltheelder-thetowerofbabel.jpg?800|}}
-//1563 : Pieter Bruegel l'Ancien, La tour de Babel//+//1563 : Pieter Bruegel l'Ancien, [[https://fr.wikipedia.org/wiki/La_Tour_de_Babel_%28Brueghel%29|La Tour de Babel]]//
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 {{.:03c-1970-robertsmithson-spiraljetty.jpg?800}} {{.:03c-1970-robertsmithson-spiraljetty.jpg?800}}
-//1970 : Robert Smithson, Spiral Jetty//+//1970 : Robert Smithson, [[https://fr.wikipedia.org/wiki/Spiral_Jetty|Spiral Jetty]]//
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-Les artistes s'inspirent de la nature et la modèle. Le //Land Art// (Art du paysage) est la construction de formes dans la nature ou dans les villes. Le plus souvent cela consiste à utiliser des éléments naturels et éphémères. Ici, la spirale est créée en utilisant une roche noire. Selon les niveaux de l'eau, elles est visible ou non.+Les artistes s'inspirent de la nature et la modèle. Le //[[https://fr.wikipedia.org/wiki/Land_art|Land Art]]// (Art du paysage) est la construction de formes dans la nature ou dans les villes. Le plus souvent cela consiste à utiliser des éléments naturels et éphémères. Ici, la spirale est créée en utilisant une roche noire. Selon les niveaux de l'eau, elles est visible ou non.
  
-Ces œuvres nous parlent de notre rapport avec la nature, de la possibilité de jouer avec elle. En général, il s'agit d'endroits difficiles à atteindre, accessible par la marche. L'importance de voyager à pied, d'avoir une expérience concrète et réelle du paysage constitue souvent un deuxième niveau de lecture. La critique des moyens de transport par les écologistes du XXe siècle nous a permis de voir que, si on additionne les coûts d'une voiture et le temps nécessaire pour les payer, le transport en voiture ne serait pas plus rapide que celui à véloEn comptant les effets indésirables de la pollution atmosphérique et des déchets, que doit gérer la société, cela pourrait même descendre en dessous.+Ces œuvres nous parlent de notre rapport avec la nature, de la possibilité de jouer avec elle. En général, il s'agit d'endroits difficiles à atteindre, accessible par la marche. L'importance de voyager à pied, d'avoir une expérience concrète et réelle du paysage constitue souvent un deuxième niveau de lecture. La critique des moyens de transport par les écologistes du XXe siècle nous a permis de voir que, si on additionne les coûts d'une voiture et le temps nécessaire pour les payer, le transport en voiture ne serait pas plus rapide que celui à ... pied, 6km/h. Sans compter les effets indésirables de la pollution atmosphérique et des déchets, que doit gérer la société. ([[http://consulmac.com/bicyclebob/energieequite.htm|source]])
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 Le film fait parti d'une trilogie. Il s'inspire des penseurs écologistes : Jacques Ellul, Ivan Illich et Leopold Kohr. Il s'agit d'images accélérées ou ralenties du monde réel, commençant par des décors naturels et parcourant les sociétés industrielles. Les images étant distantes des événements, vues de haut, j'ai toujours imaginé que cela pourrait être la vision d'un extra-terrestre visitant notre Terre et trouvant notre monde beau et barbare. Le film fait parti d'une trilogie. Il s'inspire des penseurs écologistes : Jacques Ellul, Ivan Illich et Leopold Kohr. Il s'agit d'images accélérées ou ralenties du monde réel, commençant par des décors naturels et parcourant les sociétés industrielles. Les images étant distantes des événements, vues de haut, j'ai toujours imaginé que cela pourrait être la vision d'un extra-terrestre visitant notre Terre et trouvant notre monde beau et barbare.
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 +Aujourd'hui d'autres films de Yanna Arthus-Bertrand et de Jacques Perrin parlent de l'Homme et de la Nature : [[https://fr.wikipedia.org/wiki/Human_%28film,_2015%29|Human]], [[https://fr.wikipedia.org/wiki/Oc%C3%A9ans|Océans]], [[http://www.lessaisons-lefilm.com/|Les Saisons]], [[http://tvmag.lefigaro.fr/programme-tv/article/television/89982/terra-l-ode-au-vivant-de-yann-arthus-bertrand.html|Terra]]
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 Le système technique ne préserve pas l'Homme, celui-ci est sommé de s'intégrer à la Machine, même jeune. Le processus de division du travail dépossède le travailleur de son savoir-faire. Le système technique ne préserve pas l'Homme, celui-ci est sommé de s'intégrer à la Machine, même jeune. Le processus de division du travail dépossède le travailleur de son savoir-faire.
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 +Voir :[[http://www.rslnmag.fr/post/2014/03/26/-metiers-pourront-etre-confies-a-des-machines-.aspx|D'ici vingt ans, la moitié de nos métiers pourront être confiés à des machines]]
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 {{.:06a-1983-hacker-gpl.jpg?800}} {{.:06a-1983-hacker-gpl.jpg?800}}
-//Mouvement Maker//+//Mouvement [[https://fr.wikipedia.org/wiki/Culture_maker|Maker]]//
  
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 Aujourd'hui, ces principes irriguent tous les domaines (science, éducation, arts, matériel, santé, habitat, agriculture, ...) et dessinent les contours d'une société souhaitable, celles basée sur la convivialité et les [[https://fr.wikipedia.org/wiki/Communs|communs]]. Aujourd'hui, ces principes irriguent tous les domaines (science, éducation, arts, matériel, santé, habitat, agriculture, ...) et dessinent les contours d'une société souhaitable, celles basée sur la convivialité et les [[https://fr.wikipedia.org/wiki/Communs|communs]].
  
-Ressources : [[culture:societe-libre:accueil|Société libre]], [[culture:cultures-libres:accueil|Cultures libres]].+En France, depuis 1924, paraît de façon discontinue le magazine [[https://fr.wikipedia.org/wiki/Syst%C3%A8me_D_%28magazine%29|Système D]]. 
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 +Aller plus loin : [[culture:societe-libre:accueil|Société libre]], [[culture:cultures-libres:accueil|Cultures libres]].
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 "Le biomimétisme des activités humaines. C'est un domaine émergent de la recherche qui comprend des sous-domaines tels que la bionique et la bioassistance, l'architecture biomimétique. Il s'agit d'une ingénierie inspirée du vivant qui cherche à tirer parti des solutions et inventions produites par la nature (les écosystèmes, les services écosystémiques) ; solutions sélectionnées parmi de nombreuses autres depuis 4 milliards d'années, efficace d'échelles nanométriques aux échelles macroscopiques et écosystémiques." ([[https://fr.wikipedia.org/wiki/Biomim%C3%A9tisme|source]]) "Le biomimétisme des activités humaines. C'est un domaine émergent de la recherche qui comprend des sous-domaines tels que la bionique et la bioassistance, l'architecture biomimétique. Il s'agit d'une ingénierie inspirée du vivant qui cherche à tirer parti des solutions et inventions produites par la nature (les écosystèmes, les services écosystémiques) ; solutions sélectionnées parmi de nombreuses autres depuis 4 milliards d'années, efficace d'échelles nanométriques aux échelles macroscopiques et écosystémiques." ([[https://fr.wikipedia.org/wiki/Biomim%C3%A9tisme|source]])
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-{{.:07b-1882-antonigaudi-sagradafamilia.jpg}}+{{.:07b-1882-antonigaudi-sagradafamilia.jpg?800|}}
 //1882 : Antoni Gaudi, début de la construction de la [[https://fr.wikipedia.org/wiki/Sagrada_Fam%C3%ADlia|Sagrada Familia]]// //1882 : Antoni Gaudi, début de la construction de la [[https://fr.wikipedia.org/wiki/Sagrada_Fam%C3%ADlia|Sagrada Familia]]//
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-"De la maison Batllo au palais Guell en passant par la Sagrada Familia (pour ne citer que quelques bâtiments visibles à Barcelone), les formes dessinées par Antoni Gaudí sont peut-être déroutantes au premier regard mais elles sont familières. L’architecte catalan a toute sa vie durant puisé son inspiration dans la nature pour forger son architecture. Selon lui, pour lutter contre la force d’attraction ou les éléments, les végétaux ont mis au point des stratagèmes architectoniques très précis et surtout très efficaces. Gaudí va donc s’inspirer de la nature, l’imiter pour forger son propre "ordre" architectural. "Je n’invente rien, je copie le grand livre toujours ouvert de la nature", écrira-t-il dans son journal." ([[http://www.industrie-techno.com/gaudi-le-designer-qui-s-inspirait-de-la-nature.29874|source]])+"De la maison Batllo au palais Guell en passant par la Sagrada Familia (pour ne citer que quelques bâtiments visibles à Barcelone), les formes dessinées par Antoni Gaudi sont peut-être déroutantes au premier regard mais elles sont familières. L’architecte catalan a toute sa vie durant puisé son inspiration dans la nature pour forger son architecture. Selon lui, pour lutter contre la force d’attraction ou les éléments, les végétaux ont mis au point des stratagèmes architectoniques très précis et surtout très efficaces. Gaudi va donc s’inspirer de la nature, l’imiter pour forger son propre "ordre" architectural. "Je n’invente rien, je copie le grand livre toujours ouvert de la nature", écrira-t-il dans son journal." ([[http://www.industrie-techno.com/gaudi-le-designer-qui-s-inspirait-de-la-nature.29874|source]])
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 {{youtube>MYGJ9jrbpvg}} {{youtube>MYGJ9jrbpvg}}
-//Theo Jansen, Strandbeasts//+//Theo Jansen, [[http://www.strandbeest.com/|Strandbeest]]//
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 "Depuis plus de vingt ans, Theo Jansen (né en 1948, vit et travaille à La Haye) se consacre à l’étude  d’une espèce indépendante et autonome, les «Strandbeasts» ou «créatures de plage». Tous les étés, il transforme la plage de Scheveningen en un laboratoire où se déploient ces monumentales créatures. Construites uniquement à partir de tubes d’isolation électrique, et certaines de tiges de bambou, de serre-câbles et de voiles en Dacron, elles se meuvent par la force du vent. "Depuis plus de vingt ans, Theo Jansen (né en 1948, vit et travaille à La Haye) se consacre à l’étude  d’une espèce indépendante et autonome, les «Strandbeasts» ou «créatures de plage». Tous les étés, il transforme la plage de Scheveningen en un laboratoire où se déploient ces monumentales créatures. Construites uniquement à partir de tubes d’isolation électrique, et certaines de tiges de bambou, de serre-câbles et de voiles en Dacron, elles se meuvent par la force du vent.
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 ===== Limites médiatiques ===== ===== Limites médiatiques =====
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 +{{:culture:medias-et-infini:08b-2016-bfmtv.jpg?800|}}
 +//2016 : BFMTV//
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 +Quelles images du monde avez-vous ? Quels mots pour le décrire ? Quelles connaissances pour comprendre et agir ?
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 +Il semblerait que le fonctionnement des médias télévisuels ne conviennent pas pour comprendre le monde. L'accent est mis sur les fais divers, les images catastrophiques et spectaculaires, sur l'émotion, le temps court, sans les filtres nécessaires à la bonne mesure des événements. Tout ceci ne laisse que peu de place à la réflexion. 
 +
 +De plus l'automatisation du métier croît toujours plus, une même dépêche (celle de l'AFP) est relayée dans tous les médias sans vérifications. S'il y a une erreur, tout le monde fait l'erreur. La concurrence entre les chaînes place au centre la question du temps, non celle du sens ou du contenu, le principal c'est d'avoir une image n'importe laquelle (à quelques nuances près tout de même) avant tout le monde : [[http://www.midilibre.fr/2015/11/19/attentats-ces-videos-amateurs-qui-se-vendent-sous-le-manteau,1244591.php|Vidéos amateurs vendues sous le manteau : de 200 € à 50 000 €]]. Des citoyens inconscients ont même filmé une action dangereuse de la police à la suite des attentats. Les citoyens eux-mêmes semblent être entrés dans la machine
 +
 +Un autre son de cloche : [[http://www.franceinter.fr/emission-carnets-de-campagne|Carnets de Campagne]] sur France Inter et [[http://www.france2.fr/emissions/ce-soir-ou-jamais|Ce soir (ou jamais !)]] sur France 2.
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 //1963 : Nam June Paik, Random Access// //1963 : Nam June Paik, Random Access//
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-"In this tape installation, Paik went one step further: the visitor can use the sound head, which has been detached from the tape recorder, to interactively run through the tapes glued to the wall, and constantly vary the sound sequence according to location and speed. This random access to the musical raw material enabled visitors to produce compositions of their own." ([[http://www.medienkunstnetz.de/works/random-access/images/3/|source]])+"In this tape installation, Paik went one step further: the visitor can use the sound head, which has been detached from the tape recorder, to interactively run through the tapes glued to the wall, and constantly vary the sound sequence according to location and speed. This random access to the musical raw material enabled visitors to produce compositions of their own." ([[http://www.medienkunstnetz.de/works/random-access/images/3/|source]])
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 "Jodi ou jodi.org est un collectif d'artistes de deux net-artistes : la Néerlandaise Joan Heemskerk (née en 1968) et le Belge Dirk Paesmans (né en 1965). Ils vivent et travaillent à Dordrecht aux Pays-Bas et sont des figures emblématiques de l'art en ligne." "Jodi ou jodi.org est un collectif d'artistes de deux net-artistes : la Néerlandaise Joan Heemskerk (née en 1968) et le Belge Dirk Paesmans (né en 1965). Ils vivent et travaillent à Dordrecht aux Pays-Bas et sont des figures emblématiques de l'art en ligne."
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 +{{:culture:medias-et-infini:in_bb_2.0_-_a_collaborative_music-spoken_word_project.png?800|}}
 +//2011 : Darren Solomon, [[http://www.inbflat.net/|In Bb 2.0]]//
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 +En référence à une œuvre musicale minimaliste de Terry Riley [[https://fr.wikipedia.org/wiki/In_C_%28Terry_Riley%29|In C]] en 1964, il s'agit de 20 vidéos sur une même page de personnes qui jouent d'un instrument avec la même note "B". On peut déclencher, arrêter n'importer quelle vidéos pour créer notre propre composition. 
 +
 +En savoir plus : [[http://www.npr.org/2011/03/12/134436766/a-inventive-work-finds-harmony-in-b-flat|An Inventive Work Finds Harmony In B Flat]]
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 +Même initiative en France après les attentats du 13/11/15, avec 36 Marseillaises synchronisées : [[http://www.makery.info/2015/11/24/wyhiwys-7-allonzenfants-du-terrorisme/|makery.info]]
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 ===== Le Temps ===== ===== Le Temps =====
  
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 {{.:10a-1890-etiennesjulesmarey-analysecinematiquedelamarche.jpg?800}} {{.:10a-1890-etiennesjulesmarey-analysecinematiquedelamarche.jpg?800}}
-//1890 : Etiennes Jules Marey,, Analyse cinématique de la marche//+//1890 : [[https://fr.wikipedia.org/wiki/%C3%89tienne-Jules_Marey|Étienne-Jules Marey]], Analyse cinématique de la marche//
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 +"Étienne-Jules Marey, né le 5 mars 1830 à Beaune et mort le 15 mai 1904 à Paris, est un médecin et physiologiste français. Considéré à son époque comme un touche-à-tout1 atypique, il est un pionnier de la photographie et un précurseur du cinéma."
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 {{.:10b-1912-marcelduchamp-nudescendantlescalier.jpg?800}} {{.:10b-1912-marcelduchamp-nudescendantlescalier.jpg?800}}
-//1912 : Marcel Duchamp, Nu descendant l'escalier//+//1912 : Marcel Duchamp, [[https://fr.wikipedia.org/wiki/Nu_descendant_un_escalier|Nu descendant l'escalier]]//
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 +"Nu descendant un escalier est un tableau de Marcel Duchamp peint en 1912. Il fit scandale lors de son exposition à l'Armory Show de New York en 1913, mais consacra la gloire de Marcel Duchamp et marqua le début de l'art moderne aux États-Unis.[...]
 +Suggérant un nu, non anatomique mais artistique, cette œuvre de Marcel Duchamp met le spectateur en face d'une représentation qu'il connaît d'instinct, ne suscitant chez lui aucun intérêt. Cependant cette œuvre lui donne une vision décomposée du mouvement humain qui peut être confondu avec celui d'une simple machine.
  
 +L'évolution technologique de la fin du XIXe et du début du XXe siècle suscite dans les mentalités un mépris de l'homme pour l'homme qui est considéré comme un objet, une sorte de robot qui répète sans cesse les mêmes mouvements - dont on peut décomposer les attitudes et analyser le fonctionnement. On parle alors de déshumanisation. La démarche du peintre est donc ici à visée philosophique. Elle permet de remettre en cause la nature même de l'être humain et de ses rapports avec le monde qui l'entoure, grâce aux fonctions de communication et communion que permet l'art. L'œuvre est donc une contestation significative de l'auteur."
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 +{{http://www.joe-ks.com/archives_may2004/WalkingMan.gif}}
 +//ASCII Art - [[http://www.joe-ks.com/archives_may2004/WalkingMan.htm|Walking Man]]//
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 +"L'art ASCII consiste à réaliser des images uniquement à l'aide des lettres et caractères spéciaux contenus dans le code ASCII. Cette pratique a commencé avec les mainframes, où ce genre d'images permettait de montrer ce qu'il était possible de faire avec une imprimante bien menée. Les images étaient alors d'une largeur de 120 ou 132 caractères pour une longueur variable, et autorisaient les superpositions multiples de caractères. Une image de ce type très répandue dans les années 1960 était un portrait de Brigitte Bardot. Des machines couplées à des caméras vidéo imprimèrent par la suite des portraits sur papier dans des galeries commerciales (parfois aussi sur des T-shirts par une méthode de transfert)." ([[https://fr.wikipedia.org/wiki/Art_ASCII|source]])
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 {{.:10c-1965-romanopalka-infini.jpg?800}} {{.:10c-1965-romanopalka-infini.jpg?800}}
-//1965 : Roman Opalka//+//1965 : Roman Opalka, [[http://www.opalka1965.com/fr/index_fr.php|Opalka 1965-∞]]//
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 +"De 1965 à sa mort, il se consacre à l'œuvre de sa vie dont le but est d'inscrire une trace d'un temps irréversible. Ses moyens d'expressions sont majoritairement ses "Détails" (ces fameuses suites de nombres peintes sur toile), des autoportraits photographiques, des enregistrements.[...] L'année 1965 est donc un tournant dans la vie d'Opałka. L'artiste a enfin trouvé une raison de vivre, une idée artistique valant la peine d'être accomplie. Pour lui, sa pratique de peintre conceptuel dépend en partie d'une solution philosophique qui permettrait d'accepter l'existence. La philosophie et l'art sont deux dimensions essentielles au peintre.
  
 +Son activité d'artiste rejoint les lois immuables de l'existence humaine : elle visualise l'irrémédiable écoulement d'un temps qui l'achemine vers sa propre fin. Il s'agit pour lui de « capter » le temps, de saisir l'instant, c'est un combat qu'il engage avec son propre corps et dont l'ultime conclusion est la mort. Chaque peinture faite étant en même temps une preuve incontestable de vie."
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 {{.:10d-2011-artoffailure-internetencephalography-0.jpg?800}} {{.:10d-2011-artoffailure-internetencephalography-0.jpg?800}}
-//2011 : Art of failure, Internet Encephalography//+//2011 : Art of failure, [[http://artoffailure.free.fr/index.php?/projects/internet-encephalography/|Internet Encephalography]]//
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 +"Des données informatiques sont émises depuis le lieu d'exposition vers 193 ordinateurs localisés dans chacune des nations membres de l'ONU. Les variations de temps de parcours vers les 193 nations sont représentées sous la forme de diagrammes. Ils dessinent ce que pourrait être une encéphalographie du réseau internet. À travers cet ensemble de sondes localisées, les 193 électrogrammes renseignent sur les dynamiques internes et l'état global du réseau. Egalement assimilable au méthodes d'écho localisation ou de sonar, ce procédé dresse une géographie des nations au sein du réseau numérique."
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-//2008 : Julien Berthier, Horloge d'une vie de travail//+//2008 : Julien Berthier, [[http://julienberthier.org/L-Horloge-d-une-vie-de-travail.html|Horloge d'une vie de travail]]//
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 +"Horloge permettant de calculer en temps réel les heures de travail accumulées avant la retraite (1 minute divisée en 60 secondes, 1 semaine divisée en 35 heures, 1 trimestre divisée en 13 semaines et 40 ans divisés divisés en 160 trimestres). Elle peut se déclencher à distance par téléphone pour répondre à la mobilité croissante du travail contemporain. Cette horloge introduit la notion du « temps individuel » (comme « temps universel ») qui ne s’accumule que pour soi. Elle devient le reflet d’une organisation du travail qui tend à l’individualisation et fissure les formes de solidarité en annihilant les stratégies collectives de défense."
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